CANOLINE CRITIKS

Couleurs, toile de lin, 130 x 89 cm, 2016 Fascinée par la sensation de la matière, le travail des doigts et le façonnage des couleurs, Céline Steffgenn débute par le modelage puis le pastel gras avant de s’initier à l’acrylique. Elle construit son identité picturale en osmose avec ces techniques et cette façon très personnelle de travailler l’abstrait en relief. Comme dans un jeu de mémoires, elle puise dans ses voyages, ses rencontres, ses états d’âmes pour construire des espaces, des territoires. Tous ces lieux bien qu’occupés par ses souvenirs sont devenus abstraits. Elle leur donne désormais un point de vue nouveau, en lévitation. Ces espaces se dessinent alors en aplats de couleurs tels des parcelles de terres, de mers ou de villes vues du ciel.   Cette illusion d’optique introduit une forme d’équilibre où les éléments couvrent, recouvrent, séparent, divisent, s’ouvrent et se rencontrent sous d’innombrables couches et surcouch

Christine Houssay franchit les frontières esthétiques. Dessins, lithographies, peintures sur toile, installations… Elle se libère des supports et des disciplines pour préciser et métisser son art multidisciplinaire. La sculpture sur bois est actuellement son terrain d’expression. Cette artiste autodidacte s’est faite à la force des poignets. Sa recherche physique et sensuelle se laisse guider par le hasard des contingences, celles de la forme du bois, de la manière dont il se fend. Pour valoriser la matière et profiter de ses imperfections, elle travaille avec des outils manuels, ciseaux et gouges, sur des morceaux de bois collectés dans la ville, dans la nature ou dans le bois à brûler de ses amis. La sculpture sur bois a toujours été un désir ancré. « Enfant, nous avions chez ma grand-mère un atelier avec des outils, où nous pouvions travailler le bois. J'ai grandi avant le règne du plastique : tout était en fer, en tissu ou en bois. Le bois est une matière vivan