CANOLINE CRITIKS

  Le retour , huile sur toile, 162 x 130 cm Avec Gabrielle Hollensett , nous sommes les passagers clandestins, spectateurs d’un transit. Au bord de l’eau, sous des latitudes flottantes, prêts à lâcher prise pour élargir nos possibilités de perception. L’artiste fait appel à sa mémoire pour revivre des atmosphères visuelles et olfactives de sa région natale du Nord de la France. « Les rives de l'Escaut, les hauts fourneaux, l'ambiance industrielle, la dureté de la vie ouvrière, la tristesse… »  Autant de territoires authentiques et de sensations marquées où réside un imaginaire nourri. Là-même où s’entrelacent le marin et l’urbain, le naturel et le bitume, entre solidité et fragilité, entre forme fixe et instabilité. Cette déflagration des contrastes est soutenue par le regard sensible de Gabrielle . Elle revendique son attraction pour la ville, les ports, la mer qui selon elle sont des éléments fois...

        A qui la couronne ? L’œuvre de Gabrielle Hollensett se situe au croisement d’une sensibilité artistique brute et d’une réelle réflexion sociale. Artiste aux multiples facettes, elle explore diverses techniques, mais revient toujours à un mode d’expression qui reflète l’urgence de capturer l’émotion dans son état le plus pur. À travers son recours à des médiums variés — fusain, aquarelle, collage, peinture à l’huile et acrylique — elle manifeste une profonde liberté créative qui s’affirme dans l’abstraction.   Techniques et spontanéité : une quête de l’authenticité   Ce qui frappe dans sa démarche, c’est l’importance qu’elle accorde à la spontanéité. Elle refuse de retoucher ses œuvres, affirmant ainsi un refus catégorique de l’artifice. Ses compositions sur papier, réalisées dans un mélange décomplexé de peinture acrylique, de collage et de crayon, deviennent des terrains d’expérimentation où la suggestion prime sur la narrati...